
不動産業界で使われる用語の意味としては、不動産取引(主として売買)の媒介報酬を配分すること、あるいはその際のルールをいう。一つの取引に対する媒介報酬は、売り手と買い手が支払う報酬の総額であるが、複数の宅地建物取引業者が取引に関与した場合には、その配分を決めなければならない。配分についての決まったルールはないが、取引に当たっての貢献度に応じて配分されるのが通例である。 例えば、売り手・買い手が異なる業者に取引の媒介を依頼して成約すれば、一般的には、それぞれの依頼者が支払う報酬をそれぞれの業者がそのまま受け取るという「分かれ」となる。 視力回復のビデオテープレコーダ (VTR) が登場する前には、アメリカ合衆国を中心にフィルム(主に16mm)を使った映画として、キー局でドラマや西部劇などの作品が製作されており、1本が30〜60分程度の短編作品の数十〜200本程度のシリーズものの形で製作された。日本ではビデオカメラで撮影した生放送のスタジオドラマを放送していたが、アメリカでは時差があるためにフィルムで撮影していた。また、1948年にアメリカの連邦最高裁判所の判決で、ハリウッド映画のメジャースタジオが独占禁止法に触れて、制作と興行が切り離されて、余剰人員がテレビ映画の制作に乗り出したのも要因の一つである。 美容整形では、民間放送テレビ局の増加する1957年頃から、映画会社が五社協定により、テレビへの協力を拒否した事から、代わりのコンテンツとして西部劇やドラマなどのアメリカ製テレビ映画が多く輸入され、1960年代に全盛期を迎えた。テレビ局が自らテレビドラマを制作するよりも、3分の1から4分の1の予算で済む安上がりで出来のいいアメリカのテレビ映画が重宝されたのである。何よりも開局当時のテレビ局に制作能力のなかったこと、テレビドラマを作れる制作プロダクションがなかったという事情があった。 レーシックにフジテレビとNET(現・テレビ朝日)の2局が新たに開局。アメリカのテレビ映画の需要が増大して、優れた日本国外産のテレビ映画の不足と高騰と招いてしまう。こうした事情から、日本のテレビ局はビデオ撮影の自社制作のテレビドラマを量産させ、下請け発注による日本国産のテレビ映画が隆盛していくことになる。 日本初のテレビ映画はKRT(現・TBS)の子会社の東京テレビ映画株式会社が制作した10分の帯番組『ぽんぽこ物語』で、1957年11月11日から放送開始された。しかし『ぽんぽこ物語』は赤字で制作中止となり、その代わりに1958年2月24日から放送されたのが15分の帯番組『月光仮面』である。『月光仮面』は広告代理店の宣弘社が自社制作した低予算番組だったが、大ヒット番組となり、これに続く子供向けヒーロー番組を生み、これが実質的な日本初のテレビ映画とされることも多い。 エステサロンの東映はNETの開局にあたって資本参加し、1958年に東映テレビプロダクションを発足させて、『風小僧』『七色仮面』などを制作して放送。さらに放送終了後に再編集して、映画館で上映した。東映のテレビ部門ではその後も仮面ライダーシリーズやスーパー戦隊シリーズなどの子供向け特撮ヒーロー作品や時代劇や刑事ドラマなどを制作していった。 他の映画会社もテレビ時代に対応すべく、1958年10月に大映がテレビ製作室を10月に設立。後の大映テレビである。東宝は1959年2月にテレビ部を、3月には松竹がテレビ製作専門委員会を設けた。新東宝は1960年に倒産し、制作部門を母体として、1961年にテレビ映画制作を専門とする国際放映が設立された。 一方、テレビ局側でもTBSがテレビ局が主導してテレビ映画を制作するために、映画制作課は1963年に設立した。東宝で特撮を担当していた円谷英二による円谷プロダクションによる1966年に「ウルトラQ」に始まる特撮テレビ映画シリーズにTBSのディレクターを出向させるなどしている。日本テレビも自社のドラマ制作部とは別に、テレビ映画をプロデュースする映画制作部という部署が作られていた。 これらテレビ映画は初期は30分作品も多かったが、やがて1時間作品、1980年代に2時間ドラマが登場すると長時間化していき、高い予算をかけた作品も増えていった。映画界からは見下され、担い手もプログラム・ピクチャーと呼ばれた添え物映画を作って来た職人的監督が多かった。しかし1958年をピークに日本映画が急速に斜陽化して制作本数が激減すると、本編を撮影できなくなった映画監督の受け皿となり、さらには市川崑、深作欣二、佐藤純彌といった有名な映画監督がテレビ映画を手がけることも増えていった。 ネット配信(ねっとはいしん)とは元々は単に広域ネットワーク(インターネットなど)を経由して価値のあるデータを求めるユーザーの元に送信するサービスを言う。WEB配信とも言われる。 しかし、近年ではマルチメディア関連のコンテンツのデジタル化が急速に進み、またネットワーク通信・メディア再生ともに機器の性能やインフラの整備が格段に向上した事から、高音質高画質の映像コンテンツデータをネットワークを通じて配信する事が可能になった。 こうした流れの中で、ネットを通じた映画の配信も行われるようになった。ただし、現在のところ、ネット配信されている映画の多くは、ネット配信を前提に製作された作品である。又、最近では昔のテレビアニメや韓国ドラマを有料配信するウェブサイトが増えてきている。 映画のネット配信は、ユーザーにとっては歓迎すべき状況だが、製作者側の立場に立ってみれば、まだまだ課題も多い。 課題としてよく挙げられているのが、著作権をどう守っていくかという事と、課金システムをどう整備していくか、である。 著作権保護の観点からいうと、ユーザビリティを高めつつ、違法コピーを防止する技術・法整備等(プライバシーの保護との兼ね合いが難しいが)の確立が急務である。また、課金システムについては、いまだ模索段階である。 1980年代以降、ビデオテープレコーダの機能が充実したり、ハイビジョン撮影が可能になると、現像や焼付けの処理が必要なフィルムを使ったテレビ映画は、ほとんど作られなくなった。映画会社のテレビ部門も撮影にビデオカメラを使うようになり、テレビ映画は死語になりつつある。 ただし、時代劇等においては、ビデオの画調よりも、かつてのテレビ映画のそれが好まれる傾向にある。そのため、デジタルビデオで撮影されていても、画像処理により、敢えてテレビ映画の画調に近づけている例も少なくない。


