
高齢者が生活や医療上の支援を受けながら集団で居住する場所。「特別養護老人ホーム」「養護老人ホーム」「有料老人ホーム」「軽費老人ホーム」「グループホーム」の5種類があり、その生活の質や費用には、かなりの違いがある。なお、最近注目されている「ケアハウス」は「軽費老人ホーム」の1種である。 テレマーケティング、大長編ドラえもん第1作が公開される。この年より大長編ドラえもんは25年連続で公開された。 1983年、日本において長谷川和彦、相米慎二、黒沢清らによりディレクターズ・カンパニーが設立される。1960年代から1970年代におけるATGが果たしたのと同じ役割を担うことを目的としまた大きく期待されもしたが、ATGのように時流に乗ることができず大きな商業的成功を収めるには至らなかった。 1984年、『黄色い大地』公開。これの監督を務めた陳凱歌、撮影監督を務めた張藝謀を中心として、中国映画の第五世代が台頭。90年代にかけニューウェーブを感じさせる作品を次々と発表する。 この頃、台湾ニューシネマ運動の展開が開始。90年代にかけニューウェーブを感じさせる作品を次々と発表する。侯孝賢、揚徳昌が主な作家。 85年、日本で「東京国際映画祭」が始まる。 89年、日本で「山形国際ドキュメンタリー映画祭」が始まる。 専門技術をもって、演出側(監督)の要求に応じて映画作品作りに参加している人々を指す。広い意味では宣伝・配給など監督の権限が及ばない、多岐にわたる分野で様々な人々も指す。 家庭教師は技師と助手に分ける事が出来る。(監督、プロデューサーもスタッフではあるが、技師の範疇には通常、入れない) 演技者である俳優はこの中には含まない。 俳優のうち、特に女性である者が「女優」(じょゆう)と呼ばれることが多い。これに対して男性の俳優は「男優」(だんゆう)と呼ばれる場合もあるが、「AV男優」を連想させるためか女優に比べてその使用頻度は低く、男性の場合は一般的に「俳優」と呼ばれる場合が多い。 看護師 求人・女優と呼称する場合、実際の性別によって区分する場合が多いが、歌舞伎や宝塚歌劇団などの場合は扮する役によって(男役、女形あるいは娘役)と呼ばれ、実際の性別とは異なる役を演じるケースもある。上記以外では、小学生以下の俳優は性別問わず子役と呼ばれる。 俳優は広義には演技者全体を指す名称であるが、現代日本においては、広義の意味から能、歌舞伎、新派劇役者などの伝統的かつ特殊な演技法による者を除外し、新劇およびこれと方法論を共有する演技者をもって狭義の「俳優」と言うことがある。 デザイン会社の業務は、商業的に観衆に対する一般公開を目的とした劇作品を製作するために、その脚本(シナリオ)にもとづき、プロデューサー、演出家、監督などの指導・指示のもと、共演者や製作スタッフらと協力して、その上演ないし撮影にあたって、与えられたキャスト(配役)を演ずることにある。単に「本番」の演技をこなすだけではなく充実した演技を行うために、その過程として、通常は役作りの上、打合せ、稽古、リハーサルなどを繰り返すといった膨大な下準備をともなう。 また、政治活動に参加する俳優も存在するが伝統的に日本の俳優は将来の仕事の幅や、一部の消費者離れを恐れて政治色をあまり出さない傾向にある。 1993年、スティーブン・スピルバーグ監督によるアメリカ映画『ジュラシック・パーク』公開。映画におけるフォト・リアリスティックなコンピュータグラフィックスの使用として革新的で、その後の映画に大きな影響を与えた。また、世界興行収入記録を塗り替える大ヒットであった。 1993年、日本で初めてシネマコンプレックスがオープンする。 1995年、世界初の長編フルCGアニメーション『トイ・ストーリー』が公開。アメリカのディズニーとピクサーの共同製作による。 1995年、デンマークでラース・フォン・トリアーらによるドグマ95と呼ばれる映画運動が始まる。現在でも続いている。 映画作品を企画、立案し、「商品」の形にしていく総合責任者を指す。邦画では「製作」や「企画」と表記されることもある。また近年は特にその職域が広くなっていることもあり、プロデューサーとしての職分を複数で分担する場合が大半である。エンドロールでは、「プロデューサー」として連名で表示されることもあるし、「協力プロデューサー」「プロデューサー補」等とされることもある。 なお、洋画で見かけるExecutive Producer(「製作総指揮」の訳語が当てられる事が多い)は、ここで定義する映画プロデューサーとは、必ずしも一致しない。映画製作において具体的な実務内容が定められておらず、一般には、映画プロデューサーに対して社会的経済的信用を付与する存在(日本的に言えば「後見人」)と理解されている。 また、近年のハリウッドでは「リメイク作」や「アメコミの映画化」などで「映画の元となる作品の権利を持つ人物」は、その作品にまったくタッチしていなくても「エグゼクティブプロデューサー」にクレジットされる慣習となっている。 これに対し、邦画におけるエグゼクティブプロデューサーは、洋画と同じ意味合いで使われる場合もあるが、「複数のプロデューサーの中の筆頭者」を意味する場合もあるし、「映画出資者(もしくは出資会社の代表者等)」に対して、この肩書きを与えることもある。 HD24Pというデジタル・ビデオカメラの登場に伴いデジタルシネマの動向が活発化し始める。これ以前にもCGの活用による映画のデジタル化は進んでいたが、フィルムとビデオとの基本的な表示方式の違い(フィルムは24コマ/秒・ノン・インターレースで、ビデオは30コマ/秒のインターレース)によりテレシネという加工段階を経なければならずこれが大きな足枷になっていた。しかし、HD24Pはフィルムと同じ形式での記録が可能であるためテレシネ加工が不要で、ダイレクトにデジタル加工が可能という画期的な商品だった。『スター・ウォーズ エピソード2/クローンの攻撃』(2002年)で利用されて実用性が実証された後に採用が相次いでおり、将来的には大半がデジタルビデオカメラによる撮影・制作になるだろうと言う観測すらある。 LCD、DLPといった電子媒体を投影する素子が普及し、さらにレーザー照射による投影装置が実用化されつつある。科学万博で実験的に公開され、さらに改良され、愛知万博で公開されたレーザープロジェクタは従来の電子式投影装置における解像度、色再現領域、ダイナミックレンジの限界を打破するものであった。今後は家庭でもレーザープロジェクタの普及が進むものと見込まれる。


