準耐火建築物のひとつで、「建築基準法第2条9号の3ロ」に規定されている建築物のこと。 主要構造部が、準耐火構造と同等の準耐火性能を有すると同時に、延焼のおそれのある開口部を防火戸等とした建築物である。 具体的には、主要構造部を「不燃構造」または「外壁耐火構造」とし、延焼のおそれのある開口部（窓やドア）を防火戸等とした建築物のことである。 くりっく365の主な活動範囲に注目して、舞台俳優、映画俳優などと特に呼ぶ場合もあるが、現在の日本国内において劇場用映画を活動拠点にできる人は皆無に近い。海外の俳優の場合は、舞台中心に活動しているとしても日本で接触する機会は少なく、映画俳優として認識されるのが一般的である。米国では舞台俳優、映画俳優のほかテレビ俳優も区別される傾向にある。 上記以外にも、それぞれの特色や得意な分野に着目してキャスティングされる事がある。この場合ジャンル分けして分類される。しかし、この俳優のジャンル分けに明確な基準は無く、流動的である。 FXと音声が同期した映画のこと。talkie という語は talking picture から出たもので、moving picture を movie と呼んだのにならったものである。サイレント映画（無声映画）の対義語として「トーキー映画」と呼ばれることもあるが冗語である。無声映画の対義語としては「発声映画」と呼ばれた。音声が同期した映画が一般的な現在では、あえて「トーキー」と呼ぶことはない。 世界初のトーキーは、1927年のアメリカ映画『ジャズ・シンガー』（ワーナー・ブラザーズ製作・配給）である。日本映画では1931年（昭和6年）の『マダムと女房』（松竹キネマ製作、五所平之助監督、田中絹代主演）が初のトーキー作品である。 商業映画ではない種類の映画を指す。自主制作映画（じしゅせいさくえいが）、インディーズ・ムービー、インディペンデント映画などとも呼ばれる。学生が制作したものは学生映画、アニメーション作品については自主制作アニメ、フィルムではなくビデオ撮影されたものは自主制作ビデオといったように、範囲を区分した呼び方をされる場合もある。作品権利などが制作者(主に監督)にあるので、自主映画といわれる。マンガで言えば同人誌、音楽で言えば自主制作盤に相当する（音楽のインディーズとは異なる）。 FXの多くは、大学や社会人の同好の士による映画サークルや社会人団体、映像系学校の学生など、アマチュアのスタッフ・キャストによって制作される。制作団体としては、早稲田大学の映画サークルや西東京を拠点とする「映創会」、後にアニメ制作プロダクション「ガイナックス」となった「DAICON FILM」などが知られている。また、最初は自主映画の世界で名を知られ、後にプロとして成功した映画監督や映像作家も多い。 自主映画のみを対象とした映画祭も存在し、ぴあフィルムフェスティバル、インディーズムービーフェスティバルなどがある。 かつては機材費が安価な8ミリフィルムでの撮影が主流であったが、近年はフィルムと比べより手軽で安価なデジタルビデオの普及やデジタル映像編集技術の発達から個人によるデジタル制作も増えてきており、劇場スクリーンでの鑑賞にも十分耐えられる高画質のビデオカメラを、学生やアマチュアが使いこなして映像を創り出す時代になっている。 だが、現在の日本では学術的に映画や映像技術を学べる体系はそれほど整備されておらず、自主映画が学校・ゼミなどの単位で制作されることはあまり見られない事もあり、ほとんどの作品は趣味の同好の士による制作である。大学機関でも学問として映画を専門的に学べる所は他の先進国と比べ格段に少なく、海外に留学する映画青年は多い。だが、その陰には国の文化政策において映画産業がそれほど重要視されてないという事も挙げられる。 自主映画は興行収入を重視する必要が少ないため、制作者独自の考えや遊び心が掣肘されることなくそのまま作品に投影されやすい。そのため、視聴者が意味を理解しづらい内容のものや、商業作品では行えない様な映像実験的要素や社会風刺などを含んだ作品も多い。さらに言うならば作者による自己満足的な内容のものも別段珍しいものではない。だが、それゆえの楽しさが生み出される事もあり、熱狂的な支持を得ている作品や伝説的な存在になっている作品なども少なからず存在する。 なお、欧米では、インディペンデント映画と表記する場合、非商業やアマチュアの同人作品ではなく、メジャーなスタジオ(例えばハリウッド系)の系列構造に所属しない、独立資本やアートハウス系のスタジオなどをインディペンデントとして扱う。 それらのインディペンデント系作品は、大抵がローバジェット(小規模予算)で、上映系列も非常に限定されている事が多い。 ただし、ローバジェットと言っても、メジャーと比較してのローバジェットであり、例えば、日本人監督の北野武の映画は、日本国内では平均的な邦画として扱われているが、海外市場では特段にメジャー系列とは提携せず、10億円程度の"少ない"予算で作られるため、基本的に海外ではインディペンデント映画と見做されている。 つまり、製作から上映する映画館まで、全てが産業構造として組み込まれているメジャーに対して、映画単体を独立製作しているという意味でのインディペンデント、という認識である点に注意が必要。 Hollywood とは 「holly の木」 という意味だが、この場合の holly はモチノキ属の総称としてのものではなく、セイヨウヒイラギ（European holly または English holly）のことでもなく、ハリウッドの丘陵地帯 (Hollywood Hills) に多く植生している California holly のことである。California holly （学名：Heteromeles arbutifolia）はナシ亜科 Heteromeles 属に分類される。漢字表記の「聖林」は、Holly- を Holy- （聖）と誤読して訳され、それが定着してしまったものである グローマンズ・チャイニーズ・シアター1903年、当時農村だったハリウッドは市制を施行するが、1910年にロサンゼルス市と合併した。20世紀のはじめのこの頃、映画の中心地はニューヨーク（ニュージャージー州フォート・リー）とシカゴであった。特許をめぐる争いが発端となり、当時の大手映画製作者や映画関連機器製造業者、製造業者ら9社はそれぞれの特許を持ち寄って管理するモーション・ピクチャー・パテンツ・カンパニー を1908年に設立した。これに参加しない映画関連業者にはカンパニーから高額の特許料が請求された。参加が認められなかった中小の制作者らは一斉にこれに反発。特許料を払わずに買えるヨーロッパ製の機器やフィルムを使って撮影を続行した。カンパニー側は探偵を雇って違反者を片端から摘発したため、独立系の制作者はカンパニーの目のとどかぬ土地に出かけて映画を制作した。中でもロサンゼルス一帯は気候もよく、映画の撮影には理想的で、映画人が集まり始めた。また、この地はメキシコに近く、カンパニー側の追っ手がやってくることを察知して国境を越えて逃げることができた。なお、カンパニーは1912年に反トラスト法違反であると指摘され、1915年には連邦裁判所で反トラスト法違反であるとされた。カンパニーは1917年には消滅し、これに前後してカンパニー参加業者らも次々にハリウッドに拠点を移した。